Conférence d’Huguette McCluskey, coach en bien-être financier
Jeudi 25 juin 2026, 19h30 au Hub-NE, rue des Terreaux 7
Portrait
Après un début de carrière comme employée de commerce, Huguette McCluskey reprend ses études à 28 ans et obtient un master en sociologie à l’Université de Genève. Ses modèles de prédilection : la famille, les modèles familiaux, l’équité financière dans les couples et l’éducation. Cette double formation – gestionnaire et académique – l’amène à occuper des fonctions à responsabilités, notamment celle de cheffe de projet pour le programme PISA-OCDE en Suisse. Son attirance pour les arts et l’artisanat lui fait découvrir, à 58 ans, la sculpture sur pierre, dont les œuvres ont été présentées lors de quelques expositions.
Bénévole au sein de l’Association Lire et Écrire, elle en profite pour se former à l’enseignement du français écrit à des adultes. Vers 67 ans, un héritage familial l’incite à se former à la gestion financière, par souci d’honorer ses parents. Elle complète cette nouvelle voie par des formations en coaching et en développement personnel. Son approche du bien-être financier s’enrichit alors d’une vision globale, où les chiffres rencontrent la conscience et la responsabilité.
Résumé
Comment cultiver un sentiment d’abondance dans notre vie ? Pourquoi la simplicité peut être vue comme une force ? Notre relation à l’argent ne se limite pas à des chiffres : notre regard, nos croyances, notre attitude et nos habitudes influencent notre quotidien, nos choix et nos projets.
Inspirée du livre Osez votre bien-être financier, cette conférence nous in- vite à explorer une approche plus consciente de l’argent. En nous recon- nectant à nos valeurs, à nos désirs et à nos objectifs, nous pouvons oser
construire un bien-être financier qui nous ressemble vraiment.
Entrée libre, collecte.
Organisatrice
Anne-Marie Bogdañka, anne-marie.bogdanska@sunrise.ch 078 808 21 63, Responsable de la section Lettres et Sciences humaines du Lyceum club de Neuchâtel
Vendredi 22 mai 2026, 19h30 à la salle de musique du Faubourg
Programme
Erwin Schulhoff (1894 – 1942)
« 5 pièces pour quatuor à cordes »
Valse Viennoise
Sérénade
Musique folke Tchèque
Tango
Tarantelle
Maurice Ravel (1875 – 1937)
Quatuor Troisième mouvement – « Très lent »
Félix Mendelssohn (1809 – 1847)
Quatuor op13 n.2
Jeune Talent : Caetano Buehler, classe du prof. Katja Adveeva, piano.
Ce programme explore trois univers très différents autour d’une même formation : le quatuor à cordes. Avec le quatuor op. 13 de Felix Mendelssohn, nous sommes au cœur du romantisme allemand, encore très marqué par l’héritage de Beethoven, mais déjà tourné vers une expression très personnelle, presque intime. Le troisième mouvement du quatuor de Maurice Ravel nous emmène dans un tout autre monde : une musique de couleurs et de textures, presque suspendue, où le temps semble s’étirer. Enfin, avec les Cinq pièces de Erwin Schulhoff, on entre dans une modernité pleine d’énergie et d’humour, influencée par les danses, le jazz et l’esprit du XXe siècle. À travers ces œuvres, nous vous invitons à entendre comment le quatuor à cordes, formation très codifiée, devient un espace de liberté où chaque compositeur réinvente le langage musical.
Le Quatuor Amoroso
Le Quatuor Amoroso est un ensemble basé en Suisse, fondé en 2019 à Neuchâtel au sein de la Haute École de Musique par quatre jeunes étudiantes passionnées. Les étudiantes rejoignent rapidement la classe de musique de chambre de Lise Berthaud avec qui elles partagent la scène l’été suivant, dans le célèbre quintette KV 516 pour deux altos de Mozart.
En juillet 2021 et 2023, l’ensemble participe à l’académie d’été « Quatuor à Vendôme », au cours duquel il bénéficie des précieux conseils des membres du Quatuor Voce (Sarah Dayan, Cécile Roubin, Guillaume Becker et Lydia Shelley). Au cours de l’année 2022 et 2023, le Quatuor Amoroso fait partie de la classe de musique de chambre du Quatuor Voce à la Haute École de Musique de Genève.
En 2022, l’ensemble se produit dans le cadre des concerts du Théâtre du Passage (Neuchâtel) et des Jeudis de Nîmes (France). Depuis cette année-là, le quatuor joue régulièrement au Château Salavaux. En octobre 2022, les musiciennes organisent avec succès leur première série de concerts « Concerts automnaux » qui sera suivie rapidement par une deuxième : « Oxymore » en avril 2023. Durant les étés 2022 et 2023, Amoroso participe à l’académie d’été « Cordes en ballade » avec le Quatuor Debussy. En décembre 2022, le quatuor interprète le sextuor « Scène Andalouse » de Turina aux côtés de l’altiste Lise Berthaud et du pianiste Gerardo Vila.
En février 2023, le quatuor Amoroso est invité à jouer le huitième quatuor de Chostakovitch avec le violoniste Pierre Fouchenneret. En octobre 2023 suivra la série de concerts « Danses mortuaires ». L’été suivant, les musiciennes sont conviées à participer au festival « La Chaise-Dieu » au sein du programme « Génération Chaise-Dieu ». Le Quatuor s’y produit avec Lise Berthaud et Romain Descharmes et reçoivent leur précieux conseils lors de masterclasses publiques données par leurs deux professeurs ainsi que par Pierre Fouchenneret. Leur participation à l’académie « Musique à Flaine » à l’été 2024 a permis aux musiciennes de bénéficier des conseils avisés de Luc-Marie Aguera, Yovan Markovitc et Noémie Bialobroda.
En septembre 2024 le groupe part en tournée pour dix jours de concerts et de médiations dans plusieurs régions de France. Ensuite, le quatuor jouera une prochaine série de concerts appelée « De l’autre côté du miroir ». Dans le courant de l’année 2024, elles participent à une masterclasse avec Suyeon Kang, violoniste du quatuor Belcea et intègrent « the quartet experience », masterclasse durant laquelle elles rencontrent le quatuor Meta4. En novembre 2024 quatuor reçoit le prix « Les Concerts de la Lance ». Le répertoire du Quatuor Amoroso s’étend de la période classique (Mozart, Beethoven) à la période romantique (Mendelssohn, Borodine), en passant par la musique de Chostakovitch. En outre, le quatuor se consacre également à la musique contemporaine, comme celle de Kurtág. Les musiciennes ont également joué le quintette avec piano de Dvorak avec Andrei Leshkin. Le Quatuor Amoroso est composé de musiciennes suisses et françaises : Cécile Blanc et Lara Favre aux violons, Agathe Blin à l’alto et Vera Stöckli au violoncelle. Elles partagent le même amour de la musique de chambre et le plaisir de chanter ensemble. Le Quatuor Amoroso acquiert le statut d’association en juillet 2023. À partir de mars 2026, le quatuor accueille une nouvelle violoncelliste : Olena Drabovych. Quatuor Amoroso
Étudiants de la Haute école de musique Genève, site de Neuchâtel
Mardi 28 avril 2025, à 19h30, Hub, rue des Terreaux 7, Neuchâtel
Portrait
Écrivain, épistémologue, docteur en psychologie, Thomas Sandoz (1967) a publié en Suisse et en France – Grasset, Le Seuil, PUF – des romans (Ma sœur se lance dans la chanson, La balade des perdus, Croix de bois, croix de fer, Malenfance, Les temps ébréchés, Même en terre, La Fanée, Gerb, 99 minimes…), des essais (Histoires parallèles de la médecine, La vraie nature de l’homéopathie…) et des monographies (Allain Leprest- Je viens vous voir, Derrick- L’ordre des choses…).
Il s’est aussi fait connaître par ses articles de vulgarisation scientifique et de critique de la culture ainsi que par des contributions à des livres d’art et quelques œuvres pour la scène. Il propose également un seul en scène où il raconte des anecdotes cocasses vécues dans le monde du livre.
Parallèlement à ses projets personnels, il anime des ateliers d’écriture (en particulier pour des publics peu à l’aise avec l’expression française écrite) et travaille sur mandat comme médiateur culturel. Il a reçu plusieurs distinctions, dont le Prix Schiller 2011 pour Même en terre. La balade des perdus figurait dans la Sélection de printemps du Prix Renaudot 2018. Récent point fort : une tournée littéraire en Amérique du Nord avec plus de vingt événements dans des Alliances françaises et des universités.
Résumé
« — Tu sais, me confie Soline comme si nous ne nous connaissions pas depuis vingt-sept ans, j’ai toujours rêvé d’être chanteuse. C’est comme un besoin profond, instinctif. Chais pas, j’ai ça en moi. Je ne t’avais jamais dit ? Et là, j’ai pris mon courage à deux mains, j’ai posé ma candidature, et, hou hou, et, et… je- suis-prise !
Je marmonne un « super » de politesse, mais je peine à m’enthousiasmer. Ça sent la catastrophe. Une de plus. »
Comment, au quotidien, résister à une sœur aussi égocentrique qu’immature ? Martin va-t-il être emporté par la dernière lubie en date de Soline, briller sur scène ? Sa loyauté ne risque-t-elle pas, outre mille autres tracas, de lui coûter son emploi de juriste et réduire à néant son histoire d’amour naissante ?
Face à la détermination aveugle de sa sœur, Martin n’aura guère le choix et va se retrouver au cœur d’un véritable imbroglio. Devoir s’occuper de son neveu surdoué, répondre aux basses missions de son supérieur et dénouer une affaire juridique explosive ne vont pas l’aider…
Quiproquos et rebondissements conduisent cette comédie qui parle certes d’amour et de chanson, mais aussi d’art contemporain, de manipulations et de rimes faciles. Et un peu de hockey sur glace…
Jeudi 23 janvier 2025, 19h00 au local du Lyceum Club
Concert des élèves des classes Cursus+ et Pre-College du Conservatoire de musique neuchâtelois CMNE
Ce concert s’inscrit dans le cadre de la troisième saison des concerts Jeunes Talents du CMNE. Cette nouvelle saison permet de découvrir des élèves motivés et talentueux qui suivent les cours des classes Cursus + et Pre-College du CMNE. Ces cursus exigeants s’adressent à des élèves qui présentent un potentiel musical important et font preuve d’une motivation avérée.
Avec dix dates réparties jusqu’à fin juin 2025 dans toutes les régions du canton, cette troisième saison de concerts s’adresse à un public large et curieux, invité à venir soutenir ces artistes en devenir. Le programme sera aussi varié que l’âge des participants, qui vont de 8 à 20 ans ! Venez encourager ces artistes en devenir.
Pour info: Chaque année, l’ASEC soutient plus de 150 élèves, qui n’auraient peut-être pas accès aux cours sans cette aide financière.Le comité bénévole de l’ASEC recherche de nouveaux membres porteurs d’idées et de propositions. N’hésitez pas à nous contacter via l’adresse cmne.asec@ne.ch. Devenez membre de l’ASEC pour CHF 35.-/an.
L’ASEC organise un festival au mois de février et d’autres événements durant l’année. Suivez le fil d’actualités sur www.cmne.ch
Responsable de section «Musique» du Lyceum Club de Neuchâtel: Veneziela Naydenova, tél. 079 722 45 73
Mardi 4 février 2025 à 19h30, local du Lyceum Club, Beaux-Arts 11
Section Lettres et sciences humaines
Selenya a décidé de dédier sa vie à l’art de la sorcellerie qu’elle côtoie depuis son plus jeune âge. Elle pratique dans une roulotte artisanale, proposant de réaliser des rituels, de la cartomancie et du magnétisme pour ceux qui en ressentent le besoin. Elle partage des images et des vidéos de ses rituels sur les réseaux sociaux, afin de présenter à un public contemporain des pratiques qui s’inspirent d’anciennes religions.
Cherchant à combiner certaines spécificités des rites de la Grèce ancienne avec des éléments de sorcellerie moderne, elle a consacré un ouvrage à la plus ancienne figure de magicienne, Circé :
Circé. Mythe et culte d’une magicienne solitaire, Éditions Danaé, 2021
C’est en Grèce ancienne que Circé devint sorcière. Quelle est alors la place des savoirs féminins à cette époque et comment vont-ils influencer les femmes et les sorcières contemporaines ? Des questions auxquelles Selenya propose de répondre à travers l’étude de la littérature, des objets rituels et différentes figures connues et moins connues de la sorcière qui ont participé à l’émancipation individuelle et collective de la femme.
Informations pratiques
Lieu
Local du Lyceum Club, Beaux-Arts 11
Prix
Adultes : non membres CHF 15.-, Lycéennes : CHF 10.- ; Jeunes en formation : gratuit
Des livres et articles divers seront en vente à l’issue de la conférence.
Organisatrice
Nathalie Duplain Michel, Section Lettres et sciences humaines
Thursday, January 30, 2025, at 7:30 p.m. CET (GMT+1)
Section Humanities
Lyceum Club, Beaux-Arts 11
Irisanya Moon (she/they) is an author of 10+ books, Witch, priestess, international teacher, and initiate in the Reclaiming tradition. A devotee of Aphrodite, Hecate, the Norns, and Iris, she has practiced magic for 20+ years. Her teaching/facilitation style is immersive, gracious, safe, authentic, and welcoming to inspire transformation and liberation individually and collectively. Find out more at www.irisanyamoon.com
Summary
While their stories might be old, the wisdom of deities can offer inspiration in an ever-changing world. In this presentation, author and international teacher Irisanya Moon will share stories and lessons of lesser-known Greek goddesses, including Iris, Hestia, Gaia, and Circe, based on her writing, practice, and scholarship in Greek mythology and magic.
Practical information
Participation is possible either in the room (Lyceum Club, Beaux-Arts 11) or via Zoom, and is free of charge. The conference will be given in English. Zoom will provide a transcript, and an English-speaking person will be present to translate the discussion.
Samedi 23 novembre 2024, 17h30, local du Lyceum Club
Pour la première fois en Suisse !
Julia Tsenova, née le 30 juillet 1948 à Sofia, décédée le 11 avril 2010, à l’âge de 61 ans, à Sofia, est une compositrice bulgare. Elle était l’une des seules compositrices de sa génération en Bulgarie. Les compositions de Julia Tsenova sont principalement symphoniques ou pour ensembles de chambre, bien que la musique pour chœur, la musique scénique et la musique de jazz complètent son profil de compositrice de genre polyvalent. Son style musical spécifique est immédiatement reconnaissable à son caractère inattendu et à ses moyens d’expression contemporains, qui atteignent les limites de la difficulté dans l’utilisation non standard des instruments. Ses œuvres, sans être programmatiques, suivent leur propre évolution dramaturgique et font preuve d’une grande souplesse d’idées. Site : www.juliatsenova.com
Interprètes
Kristina Sandulova est née en 1978 à Sofia, en Bulgarie. À l’âge de cinq ans, elle commence à étudier le piano, d’abord avec sa mère, prof. Julia Tsenova, puis à l’école de musique de Sofia. À l’âge de six ans, elle se produit pour la première fois au Palais national de la culture (NDK). En 1997, elle poursuit sa formation au conservatoire « Pancho Vladigerov » de Sofia avec le prof. Stella Dimitrova-Maistrova. En 2001, elle reçoit une bourse de la fondation Labberte à Glimmen afin de poursuivre sa formation au Conservatoire Prins Klaus de Groningen, aux Pays-Bas. Elle y a étudié avec Paul Komen et obtenu sa licence. Elle a ensuite poursuivi ses études en suivant une spécialisation de deux ans en musique contemporaine auprès de Geoffrey Madge au Conservatoire royal de La Haye. En 2008, elle a obtenu le diplôme de Master of Music du Conservatoire d’Utrecht, où elle a étudié avec Klára Würtz, élève de Zoltán Kocsis.
Depuis septembre 2011, elle organise la série de concerts « Julia Tsenova Music & Arts Tribute », dédiée aux interprètes de musique et d’autres formes d’art, y compris le théâtre, la performance scénique et la danse moderne.
Klara Khomskii est la petite-fille de la compositrice Julia Tsenova et la fille de la pianiste Kristina Sandulova. Elle se produit sur scène depuis l’âge de 4 ans (Autriche, Bulgarie, Allemagne, Pays-Bas et Royaume-Uni). Klara a étudié avec Ruzha Semova, Brigitte Bauer, Olga Hoteeva, Marta Liebana et elle étudie actuellement avec Nino Gvetadze au conservatoire d’Amsterdam dans le cadre d’un programme spécial pour jeunes talents.
Contrebassiste et interprète interdisciplinaire de renommée internationale, Irina-Kalina Goudeva étudie avec T. Toshev au Conservatoire d’État bulgare à Sofia et avec F. Petracchi au Conservatoire supérieur de musique de Genève (Premier Prix de virtuosité en 1993). Elle est lauréate de plusieurs prix de divers concours nationaux et internationaux. Elle se produit en tant que soliste et chambriste en Europe, Scandinavie, Amérique du Sud, Cuba, Australie et États-Unis. Ex-contrebasse solo de l’Orchestre du Théâtre royal de Danemark, Irina-Kalina Goudeva est fortement inspirée par la musique de chambre. Ses goûts éclectiques et ses intérêts artistiques cosmopolites lui permettent de s’engager dans des projets qui vont au-delà des limites stylistiques. Son vaste répertoire musical s’étend de la Renaissance et du baroque, au tango moderne, au jazz et à la musique électroacoustique. Site: www.ikana.info
Musicienne interprète, compositrice et musicologue, Veneziela Naydenova a défendu sa thèse de doctorat en musicologie consacrée à la musique vocale et scénique d’Edison Denisov (1929-1996) à l’Université de Fribourg. Ses recherches portent sur la musique contemporaine et la dramaturgie d’opéra.
Veneziela Naydenova écrit des compositions pour voix et instrument solo, de la musique de chambre, des pièces chorales et des arrangements.
Elle enseigne au Conservatoire de musique neuchâtelois et à la Haute école de musique de Genève-Neuchâtel.
Engagée au service de la culture, Veneziela Naydenova assume la direction artistique de différents projets musicaux.
Membre du Lyceum club, elle est responsable de la section Musique du Lyceum club de Neuchâtel.
Musique de Julia Tsenova (1948-2010), compositrice bulgare Four Prayers for piano (1999) Kristina Sandulova Prayer for the holy cross, Prayer for the sigh Shopp dance (1998) pour piano à quatre mains Kristina Sandulova, Yurii Khomskii Indian Song pour contralto Irina-Kalina Goudeva Positions (2009) pour contrebasse et piano Irina-Kalina Goudeva, Veneziela Naydenova Poli Jazz et Jazz songs Klara Khomskii Triptyque pour clavier (1996) Veneziela Naydenova Menada (2005) pour voix et contrebasse Irina-Kalina Goudeva Musica solitudinis (1997) pour piano solo Kristina Sandulova
En collaboration avec les associations Musique au choeur (Neuchâtel) et Concordia Festival pour Musique et Art (Sion).
Prix des billets
Adultes: CHF 20.- Lycéennes: CHF 15.- Jeunes en formation: entrée gratuite Responsable de section «Musique» du Lyceum Club de Neuchâtel: Veneziela Naydenova, tel +41 79 722 45 73
