Un coup d’œil sur 5000 ans d’histoire d’une pratique entre ombre et lumière.
Conférence de Clément Grandjean
Section Beaux-Arts
Jeudi 8 février 2024 à 19h30, local du Lyceum Club, Beaux-Arts 11
Thérapeutiques, religieuses, identitaires ou artistiques, les raisons qui poussent les femmes et les hommes à marquer leur épiderme varient au fil des époques. Et c’est également le cas en Suisse, un pays qui joue un rôle plus important que ce que l’on imagine souvent sur la scène du tatouage.Un coup d’œil sur 5000 ans d’histoire d’une pratique entre ombre et lumière.
Né à Genève, Clément Grandjean grandit dans les Alpes vaudoises, où il vit aujourd’hui. Il obtient un Baccalauréat en arts visuels, puis un Master en histoire et histoire de l’art à l’Université de Lausanne avant de devenir journaliste. Rédacteur en chef de l’hebdomadaire Terre&Nature, il collabore également comme rédacteur et photographe avec des médias suisses et étrangers.
Entrée
Adultes : non membres CHF 15.-, Lycéennes : CHF 10.- ; Jeunes en formation : gratuit
Jeudi 1er février 2024 à 19h30, Hub-NE, rue des Terreaux 7
Photo: Brigitte Besson
Odile Cornuz, explore l’écriture sous diverses formes : radiophonique, théâtrale, narrative, poétique, performative… et mêle les genres avec allégresse. Son premier roman, Fusil, est publié en 2022 aux éditions d’en bas. Auparavant sont parus chez d’autre part : Ma ralentie (2018), Pourquoi veux-tu que ça rime ? (2014) et Biseaux (2009). Terminus (2005, 2013 en version poche augmentée), son premier livre sorti à L’Âge d’Homme, est lu dans les écoles genevoises grâce au programme LiRom. Ses pièces de théâtre ont été mises en scène notamment par Anne Bisang et Robert Sandoz. Par ailleurs, Odile Cornuz participe à divers dispositifs de lectures scéniques, tels que le Bal littéraire, inventé par Fabrice Melquiot, ou le Jukebox littéraire, avec sa complice Antoinette Rychner – et lit également ses textes accompagnés de musiciens. Elle vit à Neuchâtel.
Descriptif de Fusil
(élaboré par le Prix des lecteurs de la Ville de Lausanne) Vingt ans après leur séparation, un homme rappelle une femme pour lui demander ce que « le fusil » est devenu. L’occasion pour elle de replonger dans une relation qui, d’amoureuse, se laisse happer par les non-dits, la violence et la cruauté. Un roman à l’écriture précise et poignante.
Conférence inaugurale du programme 2024 « Le féminin et la création féminine »
Vendredi 19 janvier 2024, 19h30, local du Lyceum Club, Beaux-Arts 11
Fabriquer l’invisibilité des femmes ou : au commencement était la langue
Objet de réflexion, de travail scientifique et de polémique depuis une quarantaine d’années, la « féminisation » de la langue française a récemment connu un changement d’approche. Il apparaît désormais que la fameuse question des « noms de métiers, fonctions, titres et dignités » n’était que la partie émergée de l’iceberg, que la domination du masculin sur le féminin dans les discours et la syntaxe est pour l’essentiel un phénomène construit, et que cette construction s’est accompagnée d’une raréfaction progressive des femmes dans les ouvrages de mémoire et des lieux de pouvoir. Une société soucieuse d’égalité devrait donc travailler à ce que les citoyennes et les citoyens se réapproprient aussi bien l’histoire de leur langue que les ressources dont elle dispose – en général héritées du latin et du grec – pour nous permettre de nous exprimer sans sexisme, dans le double respect de la langue et des valeurs dont nous nous réclamons aujourd’hui.
Éliane Viennot
Portrait d’Éliane Viennot
Professeuse émérite de littérature française et militante féministe, Éliane Viennot est spécialiste des autrices de la Renaissance, de l’histoire des relations de pouvoir entre les sexes sur la longue durée, et de leurs conséquences sur la langue française. Elle intervient régulièrement sur ce dernier sujet dans les grands médias. Elle anime un site de recherche qui répercute les résultats de ses travaux (https://www.elianeviennot.fr).
Derniers livres parus :
En finir avec l’Homme. Chronique d’une imposture (2021)
Non, le masculin ne l’emporte pas sur le féminin ! Petite histoire des résistances de la langue française, 3e édition, préface de Diane Lamoureux (2022)
Prix des billets
Adultes : non membres CHF 15.-, Lycéennes : CHF 10.- ; Jeunes en formation : gratuit
Organisatrice
Veneziela Naydenova, tel +41 79 722 45 73
Le féminin et la création féminine
Cette conférence inaugure notre programme 2024 intitulé « Le féminin et la création féminine ». La mise sur pied de ce programme est possible avec le soutien de nos sponsors :
Jeudi 30 novembre 2023 à 17h00 à l’Université de Neuchâtel, rue Emile-Argand 11, Bâtiment du Mail, auditoire F200 au 2ème étage
Jean-Frédéric Chaillet (1747-1839), un botaniste neuchâtelois tiré de l’oubli – Conférence et présentation de ses herbiers
par Mathias Vust
Jean-Frédéric Chaillet a joué un rôle scientifique important au début du XIXe siècle. Retraité de l’armée à l’âge de 44 ans, il consacra ensuite près de 50 ans à l’étude des plantes du Pays de Neuchâtel. Son herbier, conservé à l’Université de Neuchâtel comprend près de 2000 planches de plantes à fleurs, mais aussi des herbiers de mousses, de lichens et de champignons.
Des recherches récentes mettent en lumière l’ampleur et la qualité du travail de ce botaniste tombé dans l’oubli pour n’avoir rien publié.
Joseph Reinhart (vers 1797). Jean-Frédéric Chaillet à 50 ans. Salle de lecture de la Bibliothèque publique et universitaire de Neuchâtel (BPUN). Huile sur toile (62,5 × 50,5 cm), BPUN, cote : PO NE 1/36.
Mathias Vust Botaniste formé à l’Université de Lausanne, Mathias Vust commença sa spécialisation de lichénologue lors de son doctorat aux Conservatoire et Jardin botaniques de la Ville de Genève. Indépendant depuis 20 ans, il répond aux sollicitations de la Confédération et des cantons latins pour la connaissance et la protection des lichens en Suisse. Collaborateur scientifique depuis 2020 à l’Université de Neuchâtel, il y étudie les collections historiques de lichens, notamment celles de Jean-Frédéric Chaillet.
Adultes : non membres CHF 15.-, Lycéennes : CHF 10.- ; Jeunes en formation : gratuit
Jeudi 26 octobre 2023 à 19h30, local du Lyceum Club
rue des Beaux-Arts 11, 2000 Neuchâtel
Conférence de Joseph Deiss
La Suisse cardinale
Balade aux confins du pays
Joseph Deiss raconte le voyage à pied de son double, nommé Gothard, aux quatre coins de la Suisse. Marcheur infatigable, Gothard s’est en effet lancé le défi de relier à pied les quatre extrémités cardinales de la Suisse.
En se déplaçant à la périphérie du pays, Gothard espère en explorer la grande diversité géographique, historique, culturelle ou politique. Va-t-il ainsi mieux comprendre ce qui fait le noyau de ce peuple réuni sous l’enseigne de la Confédération suisse ? Au gré du hasard de ses multiples visites et rencontres, le marcheur propose un tableau d’une Suisse non seulement merveilleuse et vivante, souvent surprenante, parfois insolite, mais toujours fascinante. Dressée avec un œil admiratif et un regard un brin critique, il en résulte la fresque colorée d’un voyage à pied extraordinaire, pleine de découvertes, teintée de sagesse et d’autodérision.
Né en 1946 à Fribourg, Joseph Deiss a été professeur de sciences économiques à l’Université de Fribourg. Il a connu ensuite une brillante carrière politique couronnée en 2004 par la Présidence de la Confédération suisse puis en 2010 par la Présidence de l’Assemblée générale des Nations Unies.
Depuis sa retraite, il semble ne plus résister à l’appel du chemin, celui qu’on foule à pied, et se lance dans des périples pédestres près et loin de chez lui. En 2014, il part à pied de Fribourg à Rome sur la Via Francigena. En chemin, sa curiosité est insatiable, au point qu’il poursuit l’effort de la marche dans celui de l’écriture et raconte le récit de ses périples (Nouvelles lettres d’Italie, Éditions de l’Aire). Dès 2018, il conserve son intérêt pour l’itinéraire de Sigéric et décide de « remonter » en direction du point de départ de la Via Francigena, à Canterbury (Sur le chemin de Canterburry, Rossolis). Enfin entre 2020 et 2022 il parcourt la Suisse et tente de relier les quatre extrémités du pays (voir itinéraire ci-dessus).
Réf: Joseph Deiss. La Suisse cardinale. Balade aux confins du pays. Rossolis 2023, 208 p.
Entrée
Adultes : non membres CHF 15.-, Lycéennes : CHF 10.- ; Jeunes en formation : gratuit
Jeudi 19 octobre 2023 à 19h30, local du Lyceum Club
L’eau, le charbon et le fer Contes et légendes d’Undervelier
Cabane de charbonnier à Undervelier, Hippolyte Cugnotet (1815-1881)
Ernestine est la bonne des Finot, les riches propriétaires des Forges d’Undervelier. Tout en racontant l’histoire de cette famille qui s’est installée aux Forges au début du 19ème siècle, elle évoque des légendes locales dont les Gorges du Pichoux et la grotte de Sainte Colombe constituent le décor.
Nathalie Duplain a intégré, dans l’écriture de ce spectacle, des contes et légendes d’Undervelier, recueillis par son père, Charles Duplain, dans une histoire-cadre librement inspirée de ses propres recherches sur l’histoire des familles françaises qui se sont installées aux forges d’Undervelier à l’époque de la Révolution française. Elle a mis ce récit dans la bouche d’un personnage fictif. Ernestine est au service de ces riches familles et, enfant du pays, elle en connaît les légendes. Sylvia Moritz accompagne avec son accordéon les diverses péripéties narrées par Ernestine.
Sylvia Moritz et Nathalie Duplain au Musée jurassien d’art et d’histoire
Nathalie Duplain a accompli des études de lettres classiques. Elle s’est intéressée à la mythologie grecque et au théâtre antique. Elle a suivi une formation de conteuse. Depuis, elle explore le monde de l’imaginaire et conte pour tous les publics. Depuis quelques années, elle mène des recherches sur l’histoire du village d’Undervelier.
Sylvia Moritz est animatrice socio-culturelle. Elle s’est formée comme conteuse. Musicienne autodidacte, elle propose des animations dans des institutions et accompagne d’autres conteuses et conteurs avec son accordéon.
Entrée
Adultes : non membres CHF 15.-, Lycéennes : CHF 10.- ; Jeunes en formation : gratuit
Jacqueline Halaba–Prébandier, lectrice et comédienne et Dagmar Clottu, pianiste
Enoch Arden, mélodrame de Richard Strauss
Aquarelle de George Goodwin Kilburne (1924)
L’œuvre…
La tradition du morceau de musique pour voix récitante avec accompagnement d’instrument à clavier ou d’orchestre, appelé mélodrame, plonge ses racines dans le monde musical allemand au XVIIIe siècle. Aussi étrange que cela puisse paraître, Richard Strauss ne se mesura jamais au mélodrame avec orchestre et en composa deux avec piano. Le premier, « Enoch Arden », fut terminé le 26 février 1897. A la suite de ce succès, il en écrivit un autre, beaucoup plus court, « Das Schloss am Meere », deux ans plus tard. « Enoch Arden », est un morceau qui, par l’ampleur et l’ambition de sa construction, se place au niveau des réussites les plus significatives de toute l’histoire du mélodrame.
Le texte
Basée sur un célèbre poème de l’Anglais Alfred Tennyson (1809-1882), dont Strauss prit connaissance dans la traduction allemande d’Adolf Strodtmann, ce mélodrame fut créé avec un énorme succès à Munich le 24 mars 1897. Cette histoire, très populaire dans toute l’Europe du Nord, offre un exemple typique des valeurs morales de la société victorienne. Le poème en anglais d’Alfred Tennyson « Enoch Arden » ((1802-1892) a été traduit en français par Xavier Marmier (1808-1892). Le texte a été épuré et adapté au langage actuel pour plus de légèreté et d’intensité par Jacqueline Halaba–Prébandier.
La musique de Strauss
Strauss a doté cette histoire d’une surprenante musique. Toute en finesse, avec des préludes et des interludes magnifiquement évocateurs, avec des allusions et des accentuations entremêlées de silences prolongés ; mais la partie récitée soutient souvent à elle seule l’attention du public. Le piano fait allusion à ce qui n’est pas explicitement dit, suggère ou contredit par des interventions qui se limitent parfois à quelques brèves mesures musicales.
Le CD
Ce mélodrame a été donné en première audition à Bienne les 26 mai et 1er juin 2021 et un enregistrement live a été réalisé pour l’édition du CD et le 28 mai pour le DVD. C’est également une première en langue française pour les CD et DVD.
Les interprètes
D’origine neuchâteloise, Jacqueline Halaba-Prébandier a vécu son enfance et adolescence en ville de Neuchâtel. Elle a exercé son activité professionnelle d’assistante sociale et de conseillère spécialisée en matière d’addiction durant plus de 40 ans à Bienne. Elle s’est découvert une passion pour les arts de la scène à La Théâtrale de Bienne puis en suivant les cours de l’école de théâtre du CCN à Neuchâtel. Elle s’est perfectionnée à la lecture à voix haute à la Voie des Livres à Paris et au CREFAD à Lyon. Elle pratique la lecture à voix haute depuis près de 10 ans, seule ou accompagnée de musique.
Dagmar Clottu a travaillé avec sa mère, puis avec Harry Datyner, Nikita Magaloff, Vlado Perlemuter et Paul Badura-Skoda et a reçu les conseils de Martha Argerich et de Wolfgang Sawallisch. Dans les concerts ARS MUSICA, qui existent depuis 1988, elle a donné plusieurs intégrales de musique de chambre ou de lieder (Beethoven et Mahler), souvent avec de jeunes artistes. Elle a commandé et/ou créé des œuvres de compositeurs suisses, comme Daniel Andres, Alfred Schweizer, Ursula Gut, Blaise Mettraux, René Gerber et Pierre-André Bovey. Sa discographie comprend des œuvres de René Gerber, Frédéric Chopin, Robert et Clara Schumann, Franz Liszt (1er concerto), Daniel Andres (concerto), Alfred Schweizer (« Les 10 Musiques pour piano » avec Michiko Tsuda), et Francis Poulenc (sonate à quatre mains avec Martha Argerich – Warner Classics). Dagmar Clottu a été la seule pianiste à donner l’intégrale du « Clavier bien tempéré » de Bach en Suisse pour l’année 2017, qui célébrait les 500 ans de la Réforme.
La section Musique du Lyceum Club de Neuchâtel invite la jeune et brillante pianiste Delphine Co pour un récital de haut niveau
Delphine Co, piano
Mardi 7 mars, 19h30
Local du Lyceum, Beaux-Arts 11, 1er étage, 2000 Neuchâtel
Au programme:
Œuvres de Liszt
Biographie
Ayant débuté dans une filière scientifique, Delphine Co décide de changer de voie en 2012 et de se perfectionner au piano auprès de Romain Descharmes au CRR de Paris et de Bruno Rigutto à la Schola Cantorum. Elle ressort diplômée des deux écoles avec distinctions et félicitations du jury en 2014. Elle entre ensuite en Bachelor à la Haute École de Musique de Genève dans la classe de Marc Pantillon et de Cédric Pescia et ressort diplômée de deux masters – enseignement et concert – en 2022 où elle obtient le prix spécial Adolf Neumann. Elle se produit régulièrement en concerts notamment lors des festivals des Lisztomanias aux côtés de Bruno Rigutto, mais aussi en quatre mains avec Marc Pantillon, en musique de chambre ainsi qu’en soliste. Quart de finaliste au prestigieux concours international Clara Haskil en 2019, elle est également lauréate de plusieurs concours tels que le concours Steinway & Sons en 2012, le concours Musical de France en 2013, le concours Claude Kahn en 2014, le concours d’interprétation musicale de Lausanne en 2015 et le concours international du Val-de-Travers.
Prix des billets:
Adultes: CHF 20.- Lycéennes: CHF 15.- Jeunes en formation: entrée gratuite Responsable de section «Musique» du Lyceum Club de Neuchâtel: Veneziela Naydenova, tel +41 79 722 45 73
Mardi 21 février 2023 à 19h30, local du Lyceum Club
Né en 1955 à Porrentruy, Daniel Sangsue a fait ses études à l’Université de Genève, où il a obtenu une licence (1979), puis un doctorat ès lettres (1987). Il a ensuite été chargé d’enseignement à l’Université de Genève, professeur invité à l’Université de la Sorbonne Nouvelle (Paris 3), puis professeur titulaire à l’Université Stendhal (Grenoble 3). De 1998 à 2018, il a été professeur de littérature française des XIXe et XXe siècles à l’Université de Neuchâtel, dont il est maintenant professeur émérite.
Spécialiste d’histoire littéraire du XIXe siècle et de poétique, Daniel Sangsue a publié plusieurs essais : Le Récit excentrique (Corti, 1987), La Parodie (Hachette, 1994 ; traduit en italien), Stendhal et l’empire du récit (SEDES, 2002), La Relation parodique (Corti, 2007), Fantômes, esprits et autres morts-vivants, essai de pneumatologie littéraire (Corti, 2011), Vampires, fantômes et apparitions (Hermann, 2018), Rencontre d’un excentrique et d’une parodie sur une table de dissection (La Baconnière, 2021). Il est également romancier, sous le pseudonyme d’Ernest Mignatte (Le Copiste de Monsieur Beyle, Metropolis, 1998 ; Ma tante d’Amérique, id., 2001 ; Le Copiste aux eaux, id., 2012), ainsi que sous son propre nom (A la recherche de Karl Kleber, Favre, 2020 ; Les Fantômes du presbytère, La Baconnière, 2022).
Les Fantômes du presbytère
Le narrateur et son épouse, fraîchement retraités, achètent dans l’Aveyron un presbytère du XVIIIe siècle, accolé à une église désaffectée et flanqué d’un charmant petit cimetière. Peu de temps après leur installation, les nouveaux propriétaires sont confrontés à des phénomènes étranges, qui leur laissent supposer que le presbytère est hanté. Or il se trouve que le narrateur est spécialiste des fantômes, sur lesquels il a écrit plusieurs ouvrages académiques. Il ne se laisse pas impressionner et, avec l’aide de son épouse, cherche à entrer en contact avec l’entité qui se manifeste par des bruits, des déplacements d’objets, etc. Grâce à la découverte du journal intime du curé qui fut le dernier habitant du presbytère et d’autres documents précieux, il parvient à comprendre pourquoi ce curé est devenu une âme en peine et réussit à libérer cette âme du purgatoire.
Entrée
Adultes : non membres CHF 15.-, Lycéennes : CHF 10.- ; Jeunes en formation : gratuit
